技法書は欧米のものに限る!‥‥もちろん日本語訳版(笑)
日本の画家の書かれた本も全然ダメとは言いませんが
制約を多く感じてしまいます
特にまるっと何もわからない状態(私が始めた頃の状態)では
どれを見ても「とっても不親切!」「とっても偏見」
などと思ってしまいました。。。
ある程度絵を描いてきてから「ああ、なるほど」と
なんて思う事はありましたが、初心者には理解しがたいんです
分かってる人には常識が、新人にはわからない事ってあるでしょ
それですよ
教室では先生が目の前にいるから理解が早いけど
文章では自分で理解するしかないんで辛い事もあります
>絵の具は初心者はとりあえず24色セット‥‥無駄な色が多い
>構図の取り方‥‥描きたい物が中心でいいじゃない
>まずは静物から‥‥描きたいものを描けばいいじゃない
本を手にする本当の初心者は、まず描きたいって気持ちを満足させたいんだから
まず最低限の準備と予備知識を与えてくれる本がほしい
それと教科書じゃないんだから、読み物としても面白いものがmore betterよ
そんなわけで私が選んだ本は
1 | 2 | 3 |
マール社 グラハム・スコールズ著 「グラハムおじさんの風景画教室」 1359円(税別) |
グラフィック社 マリリン・シマンドル著 「水彩画光と影のテクニック」 3000円(税別) |
MPC ジェラルド・ウッズ著 「よくわかる水彩学校」 2400円(税別) |
この他にも「アルウィンの水彩画教室」(3500円くらいだったかな?)もお勧めです
これは真面目にしっかりと基本から学びたい人向け(私は図書館で読みました)
この中で私の一押しはマール社の「グラハムおじさんの風景画教室」
興味のある所から拾い読みして見ているうちに絵が描ける!
何より・・・安い!
初心者の最大の懸念事項の一つ‥‥それは
いつ、飽きて辞めてしまうかわからない。という事
そんな心理状態では高い本ほど買う時に躊躇しますよ。もともとこの手の本は高価だし。
「グラハムおじさん」では絵の具は 6色で最低限まかなえるって描いてあるのも
初心者には経済的!
他の「やさしい‥‥」とか「初めての‥‥」などの本は描く時の迷いを増幅させます
あくまでも私的見解ですが、これから本を買おうとしている人・参考にしてください
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